Priče koje stvara crnogorska dizajnerka Ana Krgović daleko su od uobičajenih modnih konvencija. Upravo zahvaljujući svom viđenju mode koja nije standardna, Krgović je dobila poziv da učestvuje na FASHIONCLASH Festivalu gdje će biti dizajneri iz više od 20 zemalja. Ovaj festival okuplja mlade dizajnere i umjetnike čiji je rad usko povezan sa modom, a sam događaj ima za cilj plasiranje najinovativnijih modnih rješenja.
Dosadašnjom kolekcijom “Nevidljiva staza” Ana je uspjela da pomjeri granice, izazove pažnju ljubitelja mode i obiđe događaje vezane za ovu oblast umjetnosti širom svijeta, a na pomenutom festivalu predstaviće kolekciju za koju je inspiraciju crpila iz ličnog života.
“Na Fashionclash Festivalu, koji će se održati u Holandiji, premijerno ću prikazati kolekciju “Pieces of You”. Kolekcija je nastala kroz istraživanje psihologije transformacije i ličnog gubitka - lična, ali isto tako univerzalna tema. Inspirisana je filozofskim razmišljanjima velikih mislilaca koji su se bavili propitkivanjem transformacije i autentičnosti. Ponosna sam što ću svoju kolekciju predstaviti na jednom od najprestižnijih festivala posvećenih modi, koji odražava upravo onu vrstu mode koju ja stvaram. Fashionclash nije samo modni događaj - to je platforma koja pomjera granice mode i pruža mladim, talentovanim umjetnicima iz cijelog svijeta priliku da pokažu svoja najinovativnija rješenja. Izuzetna čast je što sam, putem prijave, izabrana kao jedna od šest dizajnera koji će otvoriti prvu i glavnu noć festivala”, kaže u razgovoru za Vijesti Krgović i dodaje da ovaj trenutak predstavlja ne samo veliki uspjeh, već i fantastičnu priliku da Crnu Goru predstavi na svjetskoj modnoj sceni.
“U koprodukciji s Fashionclashom, prvi put sam imala priliku da kreiram modni performans, što je bio poseban izazov jer do sada nisam radila performanse, već isključivo revije. Od maja ove godine radimo s profesionalnim trenerima koji su nam pomogli da stvorimo ovako jedinstvene i inspirativne izvedbe. Modni performans će se održati u Crkvi Sveta Ana u Maastrichtu, što nije prvi put da se moda pozicionira na takvom mjestu. Veliki dizajneri poput MekKvina i drugih su još devedesetih godina pravili revije na sličnim lokacijama”, podsjetila je Krgović.
Ovaj festival iznjedrio je mnoge talente koji su kasnije postali veoma uspješni. Samo prikazivanje njenih ideja negdje gdje se moda ne gleda samo kroz večernje ili maturske haljine, već gdje se cijeni svaki segment izrade istog - nacrt, izrada, detalji, kroj motiviše je, ali i inspiriše je da prikaže svoju kreativnost ne strahujući da mora da isprati aktuelne trendove.
“Kada stvaram, nikada ne razmišljam o tome da stvorim nešto što je trend. Uvijek razmišljam o tome kako da ostanem svoja i autentična, jer to je najvažnije za jedan brend”, objašnjava i ističe da pored bezbroj trendova, ključno je ostati dosljedan sebi i prepoznatljiv, u čemu ona uspijeva.
“U tome leži prava snaga - što se ne prilagođavam prolaznim modama, već stvaram nešto što ima dugotrajan i osobni pečat. Kreacije koje stvaram odražavaju duh i vrijeme ovog doba, ali nisu samo prolazni trendovi - one su dio nečega što prevazilazi vremenske okvire. Upravo ta kombinacija savremenosti i neprolaznosti čini moje radove jedinstvenima. Nevjerovatno je zapravo kako moda i vrijeme koegzistiraju, jer je gotovo nemoguće odvojiti modu od vremena u kojem je stvarana. Moda je neraskidivo povezana sa društvenim, političkim i kulturnim okolnostima u kojima se razvija. Zato je u mom radu izuzetno važno da istražujem što više mogu, jer dizajneri moraju biti u toku s vremenom kako bi kreirali modu koja se mijenja nevjerojatnom brzinom”.
Kroz svoj rad pokazala je da rado pomjera granice, te komadi sa njenim potpisom nisu jednostavnog kroja, već su dizajnerski veoma kreativni i zahtjevni. Priznaje da je nekad teško pronaći kreativno rješenje i svakim komadom donijeti nešto novo, neobično, drugačije, kaže.
“Često, kada osmislimo nešto, suočavam se s izazovom da ne mogu odmah da pronađem tehnički način kako da ostvarim svoju viziju. Moja kreativna strana često bude puno jača od tehničke, pa onda slijedi dug proces traženja rješenja, eksperimentisanja i prilagođavanja. To zahtijeva puno vremena, strpljenja i truda kako bi ideja, koja je na početku bila samo koncept u mojoj glavi, postala stvarnost. Taj proces je izazovan, ali istovremeno daje osjećaj postignuća kada se uspije realizovati ono što je u početku izgledalo kao nemoguća misija”, iskrena je Krgović koja je pokazala da je spremna da se suoči sa rizicima, i da više voli da istražuje nego da ide “na sigurno”. Na taj način stvara autentičnu priču, ali kao i svaka druga umjetnosti tako i moda- neko može da razumije ideju dizajnera (slikara, muzičara), a neko ne. Međutim, i publika mora da se obrazuje, da bi mogla da shvati, a možda jednog dana iznese nešto što nije jednostavno i već viđeno.
“Tokom vremena sam shvatila da nije važno da se svima dopadne to što stvaram i da me svi razumiju. Moda, kao i svaka druga umjetnost, nosi određeni rizik i izazov - moguće je da je neki ljudi shvate, dok drugi ne. U nekim zemljama je razvijeniji osjećaj za konceptualni dizajn i umjetnost u modi, dok u drugim to još nije toliko prihvaćeno. Ipak, za mene je najvažnije da ljudi čuju moju priču, a ne samo da vide komade koje stvaram. Modni dizajn nije samo o odjeći; tu je i narativni dio, ideja, filozofija, proces. Smatram da je važno da predstavim ono što radim, jer iza svakog komada stoji dublja priča”, objašnjava te kaže da u tom procesu obrazovanja publike, je ključno da ljudi shvate da moda nije frivolna, kako je mnogi danas smatraju.
“Ona ima mnogo više značenja koje mogu otkriti i razumjeti kroz vrijeme. Moda nije samo o brendovima, luksuzu i tome da izgledamo lijepo. To je široka oblast, neiscrpan izvor inspiracije kojom su se bavili pisci, teoretičari, umjetnici, sociolozi i mnogi drugi koji su je propitkivali kroz ključne trenutke, društvene promjene, pokrete itd”, podsjeća Krgović.
Njen pristup modi ne svodi se samo na aspekt oblačenja, već istražuje, kako i sama navodi njen dublji sociološki i psihološki kontekst. U prethodnoj kolekciji spojila je za mnoge nespojive kulture- afričku i evropsku, a upravo spoj nespojivog daje veću kreativnost i slobodu, jer šta god da uradi bude neočekivano i drugačije.
“To je izazov, ali upravo ta sloboda u spajanju različitih uticaja omogućava mi da stvaram nešto novo, neočekivano i drugačije. U modi, kao i u svakom drugom obliku umjetnosti, mislim da granice ne bi trebalo da postoje. Spoj nespojivog ne znači samo estetsku inovaciju, već i stvaranje dublje veze između kultura, vremena i prostora. Kroz takav multidisciplinaran pristup, stvaram dijalog koji je autentičan, izazovan i daleko od onog što je već viđeno”, objašnjava Krgović.
No nije samo spajala nespojivo. Naime, Ana je u svojim modelima do sada istraživala i jezik boja, ali i kombinovala po dvije. Na pitanje koliko pogrešno kombinovane boje mogu promijeniti poruku koju želi sa kreacijom da prenese i ima li boja koje po njenom mišljenju ne smiju zajedno, odgovara:
“Pravila i stereotipi u modi često ograničavaju kreativnost i individualnost. Takvi su stereotipi koje najčešće čujemo o kombinovanju boja, formi i materijala. Mislim da je važno da se ne pridržavamo tih okvira, jer prava sloboda i autentičnost dolaze upravo kroz rušenje tih normi. Moda bi trebalo da bude izraz samog sebe, a ne da bude savršeno usklađena prema nekim ustaljenim pravilima jer je onda dosadna i uniformisana. Savršeno uklopljene boje ili komadi možda zadovoljavaju estetske standarde, ali pravo bogatstvo dolazi kada se usudimo biti ono što jesmo, kada se igramo s nespojivim i stvaramo nešto što je autentično, slobodno i istinsko. Ovdje nije riječ samo o izgledu, već i o izražavanju i istraživanju identiteta, i jedini način da ostanemo svoji je da odbacimo ograničenja i ne bojimo se da budemo drugačiji”, zaključuje Krgović.
Moda nije samo o brendovima, luksuzu i tome da izgledamo lijepo. To je široka oblast, neiscrpan izvor inspiracije kojom su se bavili pisci, teoretičari, umjetnici, sociolozi i mnogi drugi koji su je propitkivali kroz ključne trenutke, društvene promjene, pokrete
U tome leži prava snaga - što se ne prilagođavam prolaznim modama, već stvaram nešto što ima dugotrajan i osobni pečat. Kreacije koje stvaram odražavaju duh i vrijeme ovog doba, ali nisu samo prolazni trendovi - one su dio nečega što prevazilazi vremenske okvire. Upravo ta kombinacija savremenosti i neprolaznosti čini moje radove jedinstvenima
Bonus video:
